Modos griegos: qué son, los 7 en orden y cómo usarlos al componer

Un modo es una escala escuchada desde otra nota de reposo. Si tocas solo las teclas blancas del piano y todo descansa en Do, oyes Do mayor (jónico). Si descansa en Re, esas mismas siete notas suenan menores pero con luz (dórico). Si descansa en Sol, suenan mayores con un filo de rock (mixolidio). Los modos griegos son siete y este es su orden: jónico, dórico, frigio, lidio, mixolidio, eólico y locrio. El jónico es la escala mayor y el eólico, la menor natural. Para componer, los que más rinden después de esos dos son el dórico (bucle i–IV, como Rem–Sol), el mixolidio (I–♭VII–IV, como Sol–Fa–Do) y el lidio (I–II, como Fa–Sol). El color de cada modo está en una sola nota: escribe un bucle que la toque y que vuelva siempre a casa.

Abajo tienes los siete en una tabla, un bucle de cada uno en el reproductor de progresiones de acordes gratuito, una estrofa dórica con su estribillo mixolidio, los modos en la guitarra y un ejercicio de 10 minutos.

Qué es un modo: las mismas notas, otra casa

Piensa en las teclas blancas: Do Re Mi Fa Sol La Si. Si la música vuelve siempre a Do, estás en Do mayor. Si un bajo o un bucle lo devuelve todo a Re, esas mismas notas forman Re dórico. Solo cambia la nota de reposo, pero los semitonos quedan en otro sitio respecto a ella y el carácter cambia.

Hay dos maneras de mirar un modo, y las dos sirven:

• Mismas notas (vista relativa). Re dórico usa las notas de Do mayor empezando en Re. Sirve para encontrar las notas deprisa.
• Misma casa (vista paralela). Re dórico es Re menor natural con una nota subida: Si en lugar de Si♭. Esta es la vista del compositor, porque primero eliges la tónica que le va a tu voz y después el color.

¿Por qué «griegos»? Por los nombres, no por las escalas: por una confusión histórica, la teoría medieval reutilizó los nombres dórico, frigio o lidio para modos distintos de los griegos. Heinrich Glarean amplió el sistema en su Dodecachordon (1547) con el jónico y el eólico. Por eso también se les llama modos eclesiásticos.

Si la escala mayor y la menor natural aún no te resultan familiares, empieza por las escalas musicales para componer: los modos parten de ellas.

Los 7 modos griegos en orden, con su nota característica

Modo	Teclas blancas	Frente a mayor o menor	Sensación	Bucle típico
Jónico	De Do a Do	Es la escala mayor	Luminoso, estable	Do–Fa–Sol–Do (I–IV–V–I)
Dórico	De Re a Re	Menor con 6.ª mayor	Menor con esperanza, con groove	Rem–Sol (i–IV)
Frigio	De Mi a Mi	Menor con ♭2	Oscuro, tenso, flamenco o metal	Mim–Fa (i–♭II)
Lidio	De Fa a Fa	Mayor con ♯4	Flotante, de ensueño	Fa–Sol (I–II)
Mixolidio	De Sol a Sol	Mayor con ♭7	Mayor con filo bluesero y rockero	Sol–Fa–Do–Sol (I–♭VII–IV–I)
Eólico	De La a La	Es la menor natural	Triste, serio	Lam–Sol–Fa–Sol (i–♭VII–♭VI–♭VII)
Locrio	De Si a Si	Menor con ♭2 y ♭5	Inestable, incómodo	Si°–Do (i°–♭II)

La columna útil es la tercera. Tres modos tienen tercera mayor y suenan mayores (jónico, lidio, mixolidio); cuatro tienen tercera menor y suenan menores (dórico, eólico, frigio, locrio). Salvo el locrio, cada uno está a una sola nota de la escala mayor o de la menor natural, y esa nota es la que tienes que hacer sonar. Si aún te cuesta oír la diferencia entre una tercera mayor y una menor, repasa los intervalos musicales.

Ordenados del más luminoso al más oscuro quedan así: lidio, jónico, mixolidio, dórico, eólico, frigio y locrio. En cada paso baja exactamente una nota: el 4.º grado, después el 7.º, el 3.º, el 6.º, el 2.º y por último el 5.º.

Para sacar las notas de cualquier modo en segundos, usa el círculo de quintas. Desde la tónica del modo, cuenta pasos en sentido antihorario y lee la armadura de esa tonalidad mayor: 1 paso para el mixolidio, 2 para el dórico, 3 para el eólico, 4 para el frigio y 5 para el locrio (el lidio es 1 paso en sentido horario). Re dórico: de Re a Sol y de Sol a Do son dos pasos, y Do mayor no tiene alteraciones, así que Re dórico es Re Mi Fa Sol La Si Do.

Escucha cada modo: bucles para probar

Cada enlace abre el reproductor con el bucle listo. Déjalo girar y tararea la nota que te suena a final.

Jónico y eólico: el mayor y el menor de siempre

El jónico es la escala mayor de toda la vida: Do–Fa–Do–Sol, con el Si tirando hacia Do. El eólico es la menor natural, y su color es el 6.º grado bemol.

Qué escuchar: tras la claqueta (0:00–0:03), Lam entra en el 0:03, Fa en el 0:06, Do en el 0:09 y Sol en el 0:12, y el bucle vuelve a empezar en el 0:15. El acorde de Fa lleva el ♭6 eólico (Fa sobre La), que le da ese peso de banda sonora. Guárdate este sonido para el dórico: misma casa, una nota más clara.

Se oye en: «All Along the Watchtower» (Bob Dylan) y «Losing My Religion» (R.E.M.) son ejemplos clásicos de eólico.

Dórico: menor, pero con luz

El dórico es la menor natural con la 6.ª mayor. En La, eso significa Fa♯ en lugar de Fa, y se nota en el acorde de IV, que pasa de Rem a Re mayor. Pon en bucle Lam–Re en La (i–IV) y escucha cómo el Re mayor ilumina lo menor sin volverlo alegre. Es el sonido de muchos vamps de funk, de grooves latinos y de canciones folk.

Se oye en: «Oye cómo va» (Tito Puente, 1962; Santana la convirtió en éxito en 1970), la tradicional «Scarborough Fair», «Eleanor Rigby» (The Beatles) y «Mad World» (Tears for Fears).

Mixolidio: mayor con filo

El mixolidio es la escala mayor con la 7.ª bemol. En Sol, el Fa♯ se convierte en Fa natural, y el acorde que queda un tono por debajo de casa es Fa mayor: el ♭VII. Pon en bucle Sol–Fa–Do–Sol (I–♭VII–IV–I): luminoso, pero llega a casa sin sensible, el sonido del rock clásico. Para construir un tema entero sobre ese sonido, sigue con cómo componer una canción de rock.

Se oye en: «Sweet Home Alabama» (Lynyrd Skynyrd), «Norwegian Wood» (The Beatles), «Sweet Child o’ Mine» (Guns N’ Roses) y «Royals» (Lorde).

Lidio: mayor que flota

El lidio es la escala mayor con la 4.ª aumentada. En Fa, eso es Si natural en lugar de Si♭, y aparece como un II mayor: Sol mayor. El reproductor no tiene II mayor, así que usa las teclas blancas: Fa–Sol con el reproductor en Do, tarareando Fa como casa. Si el bucle quiere irse a Do, ese tirón es parte de la sensación flotante del lidio.

Se oye en: «Blue Jay Way» (The Beatles) y «Waltz #1» (Elliott Smith).

Frigio: menor con aguijón

El frigio es la menor natural con la 2.ª bemol, medio tono por encima de casa. En Mi, eso es Fa natural, y el acorde de ♭II, Fa mayor, se pega a Mim. El modo menor del reproductor no tiene ♭II, así que otra vez teclas blancas: Mim–Fa con el reproductor en Do. Es el color oscuro de muchos riffs de metal y la base del sonido flamenco.

Qué escuchar: Lam en el 0:02, Sol en el 0:05, Fa en el 0:07 y Mi en el 0:10; el descenso se repite desde el 0:13 y termina en Mi. Desde La es una progresión menor (i–♭VII–♭VI–V). El flamenco, en cambio, siente ese Mi final como tónica: entonces Fa es su ♭2 y el bucle está en Mi frigio con la tercera mayor (lo que se llama frigio dominante). Cuando el ejemplo se detiene en ese último Mi, pregúntate si te suena a final. Si sí, estás oyendo frigio; si te pide Lam, estás oyendo La menor.

Se oye en: «Wherever I May Roam» (Metallica) y «Symphony of Destruction» (Megadeth).

Locrio: el que no se queda quieto

El locrio tiene la 2.ª y la 5.ª bemoles, así que su acorde de tónica es disminuido y nunca suena en reposo. Prueba Si°–Do en el reproductor: lo más probable es que a los pocos compases oigas Do como casa, y por eso el locrio casi no aparece en la música popular. «Army of Me», de Björk, es uno de los pocos ejemplos conocidos.

Cómo escribir un riff o una progresión modal

Un modo solo suena a sí mismo si el oyente sabe dónde está la casa y oye la nota característica. Cinco reglas:

1. Deja clara la tónica. Empieza y termina en el acorde de tónica, vuelve a él cada uno o dos compases o mantén la nota de casa en el bajo mientras cambian los acordes.
2. Mete la nota característica en un acorde. Dórico: IV mayor (i–IV). Mixolidio: ♭VII mayor (I–♭VII–IV). Lidio: II mayor (I–II). Frigio: ♭II mayor (i–♭II). Eólico: ♭VI (i–♭VI–♭VII).
3. Bucles cortos. De dos a cuatro acordes. Las progresiones largas acaban sonando a tonalidad mayor o menor normal.
4. Evita el acorde que te devuelve a lo de siempre. En mixolidio y en dórico, el V mayor trae de vuelta la sensible: Re mayor en Sol mixolidio lleva Fa♯, y Mi mayor en La dórico lleva Sol♯. Un compás basta para que vuelvas al mayor o al menor corrientes. Usa el v menor (Rem, Mim) o cierra con ♭VII–I o IV–I, dos cadencias que llegan a casa sin sensible.
5. Pon la nota característica en la melodía. Que caiga en una sílaba larga o acentuada, mejor sobre el acorde de tónica, donde más roza.

La guía de progresiones de acordes para componer explica los bucles mayores y menores de los que salen estos.

Ejemplo trabajado: estrofa en Re dórico, estribillo en Re mixolidio

Una canción a 96 BPM con la misma tónica, Re, y dos colores. La estrofa gira sobre Rem–Sol (i–IV), en Re dórico (Re Mi Fa Sol La Si Do). El estribillo pasa a Re–Do–Sol–Re (I–♭VII–IV–I), en Re mixolidio (Re Mi Fa♯ Sol La Si Do). Un acorde por compás; la tercera línea de cada bloque es el grado de la escala.

[Estrofa] Re dórico · Rem–Sol

Rem                     Sol
Tien-  do   la   ro-   pa   de   no-   che
La4    Fa4  Mi4  Re4   Re4  Mi4  Si4   La4
5      b3   2    1     1    2    6     5

[Estribillo] Re mixolidio · Re–Do–Sol–Re

Re                        Do
Que  se en-  te-   re   to-  do el  ba-   rrio
La4  Re5     Fa#5  Mi5  Mi5  Re5    Do5   La4
5    1       3     2    2    1      b7    5

Sol                       Re
que es-  ta   no-  che   no   me   voy
Re5      Si4  Re5  Si4   Do5  Do5  Re5
1        6    1    6     b7   b7   1

Qué hace cada decisión:

• La estrofa enseña el color dórico en la sílaba fuerte. En «NO-che» suena Si sobre Sol: la 6.ª mayor, la nota que Re menor natural no tiene.
• El estribillo cambia una sola nota. Fa pasa a Fa♯ y todo se abre sin cambiar de tónica. El Fa♯5 cae en «en-TE-re», la primera sílaba acentuada, para que el cambio se oiga.
• El ♭VII hace de mixolidio. El acorde de Do sostiene «BA-rrio» con un Do5, la 7.ª bemol, en la nota más larga de la frase.
• El final sube desde la 7.ª bemol. «No me» repite Do sobre el acorde de Re, un roce con sabor a blues, y «voy» sube a Re sin pasar por la sensible (Do♯).
• No hay La mayor. El V mayor lleva Do♯: con un compás de La, el estribillo sería Re mayor corriente.

La melodía va de Re4 a Fa♯5. Si te queda alta o baja, cambia la tonalidad en el reproductor: los grados no cambian y la forma se conserva. Para trabajar el contorno y el ritmo de la línea, sigue con cómo hacer una melodía para una canción.

Modos griegos en la guitarra, sin siete digitaciones nuevas

En la guitarra es tentador aprender siete cajas de escala, pero para componer basta con cambiar la nota de casa. Tres atajos:

• Una cuerda al aire como bordón. Deja sonar la sexta al aire (Mi) y toca encima Mi Fa Sol La Si Do Re: Mi frigio, con el Fa en el primer traste como aguijón. Cambia a Mi Fa♯ Sol♯ La Si Do♯ Re y tienes Mi mixolidio. Con la quinta al aire (La), La Si Do Re Mi Fa♯ Sol es La dórico.
• La caja que ya conoces. Si sabes la escala de Do mayor en una posición, ya sabes Re dórico, Mi frigio o Sol mixolidio: son las mismas notas. Lo que cambia es dónde terminas las frases y qué nota dejas sonar.
• Riffs de dos acordes. Mi–Re–La (I–♭VII–IV en Mi) en acordes abiertos es mixolidio de manual; Mim–La (i–IV) es dórico. Alterna los dos acordes con el mismo rasgueo y el modo se oye solo.

Para convertir ese riff en canción completa, tienes la guía de cómo componer una canción con guitarra.

El error más común: confundir un modo con su tonalidad relativa

Re dórico y Do mayor comparten las siete notas, y es fácil pensar que el dórico «es Do mayor empezando en Re». Pero si el bucle descansa en Do, tocar «Re dórico» encima es tocar Do mayor. El modo lo decide la nota a la que vuelve la música, no la nota por la que empieza tu escala.

• Pregúntate dónde descansa el bucle. Detén el reproductor en cada acorde; el que suena a final es la casa. La prueba de la nota de reposo de cómo saber el tono de una canción funciona igual con los modos.
• No te fíes a ciegas de un detector de tonalidad. Una canción en Sol mixolidio solo usa notas de Do mayor, así que un detector, incluido nuestro detector de tono y BPM, puede decir «Do mayor». Acierta con las notas; la casa la decides tú.
• No subas y bajes el modo sobre cualquier acorde. Si los acordes son Do–Sol–Lam–Fa, estás en Do mayor, pongas la mano donde la pongas.

Ejercicio de 10 minutos: cinco casas, las mismas notas

Los cinco bucles usan solo teclas blancas, con el reproductor en Do. Los números romanos que muestra son relativos a Do, y esa es la gracia: las notas no cambian, solo se mueve la casa. Ten abierto qué nota estoy cantando en otra pestaña y el móvil (celular) listo para grabar.

1. Minutos 0–2, jónico. Pon en bucle Do–Fa–Do–Sol y tararea hasta encontrar la nota que lo cierra todo: Do.
2. Minutos 2–4, dórico. Rem–Sol: Re es la casa. Busca el Si sobre el acorde de Sol; es la 6.ª dórica.
3. Minutos 4–6, mixolidio. Sol–Fa: la casa es Sol; apóyate en el Fa, la 7.ª bemol.
4. Minutos 6–8, frigio y eólico. Mim–Fa (casa en Mi, aguijón en Fa) y después Lam–Sol–Fa–Sol (casa en La).
5. Minutos 8–10, elige y graba. Quédate con el bucle que más te haya dicho, tararea una frase de cuatro compases y grábala con el móvil. Sostén la última nota y mírala en el detector: debería ser la casa de ese bucle (Re en el dórico, Sol en el mixolidio…).

Dónde encaja Zoundroom: el bucle, el riff y la regla en una nota

Zoundroom no toca modos, no tiene afinador ni detector de notas, no analiza tus grabaciones y no es un DAW; para eso tienes el reproductor y el detector. Lo que hace es mantener junto el material de la canción, para que una idea modal no acabe repartida entre una pestaña, una nota de voz y un papel suelto. Cada canción es un proyecto con sus grabaciones, letras, notas y archivos. Abre una nota en el proyecto, escribe la regla con tus palabras («Estrofa en Re dórico, Si en las sílabas fuertes; estribillo en mixolidio, nada de La mayor»), pega el enlace del reproductor que usaste y graba el riff dentro de la nota con la app del móvil: la toma se inserta en el cursor, debajo de la línea a la que pertenece. Comparte el proyecto con quien toque los teclados para que escuche el riff y lea qué acorde evitar; desde la web, cualquiera de los dos puede abrirlo y escuchar las tomas. Tu siguiente paso: crea un proyecto para la canción del ejercicio y graba la estrofa dórica y el estribillo mixolidio debajo de la letra.

Preguntas frecuentes

¿Cuáles son los 7 modos griegos en orden?

Jónico, dórico, frigio, lidio, mixolidio, eólico y locrio: el orden de sus notas de partida en las teclas blancas, Do Re Mi Fa Sol La Si. Del más luminoso al más oscuro: lidio, jónico, mixolidio, dórico, eólico, frigio y locrio.

¿Por qué se llaman modos griegos?

Por sus nombres, tomados de la teoría de la antigua Grecia. Las escalas, en cambio, no son las griegas: la teoría medieval reutilizó esos nombres para otros modos, y hoy son una convención.

¿El modo dórico es mayor o menor?

Menor, porque tiene la tercera menor. Es la menor natural con la 6.ª mayor, y por eso su acorde de IV es mayor (Sol en Re dórico). Esa nota lo hace sonar más claro que el menor de siempre.

¿Qué modo conviene aprender primero para componer?

El mixolidio si escribes rock, blues o folk con aire mayor (I–♭VII–IV), y el dórico si escribes canciones menores que no quieres que suenen trágicas (i–IV). Los dos están a una nota de las escalas que ya usas y funcionan con un bucle de dos acordes.

Fuentes

Todas las páginas se consultaron el 28 de septiembre de 2026.

• Wikipedia, «Modo (música)»: los siete modos construidos sobre las teclas blancas, de jónico (desde Do) a locrio (desde Si), y la confusión histórica que dio a los modos medievales los nombres de los griegos. wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Mode (music)»: patrones de tonos y semitonos de cada modo; el Dodecachordon de Glarean (1547); los nombres modernos son convencionales. wikipedia.org
• Berklee Online, Take Note, Paul Schmeling, «Music Modes: Major and Minor Modal Scales in Music Theory»: modos mayores (jónico, lidio, mixolidio) y menores (eólico, dórico, frigio, locrio) y el grado que distingue a cada uno. online.berklee.edu
• Wikipedia (en inglés), «Dorian mode»: menor natural con 6.ª mayor; ejemplos como «Oye Como Va», «Scarborough Fair», «Eleanor Rigby» y «Mad World». wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Mixolydian mode»: mayor con 7.ª menor; I–♭VII–IV–V; ejemplos como «Sweet Home Alabama», «Norwegian Wood», «Sweet Child o’ Mine» y «Royals». wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Lydian mode»: mayor con 4.ª aumentada; «Blue Jay Way» y «Waltz #1». wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Phrygian mode»: 2.ª menor sobre la tónica; frigio dominante y flamenco; «Wherever I May Roam» y «Symphony of Destruction». wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Aeolian mode» y «Locrian mode»: el eólico equivale a la menor natural («All Along the Watchtower», «Losing My Religion»); el locrio tiene tríada de tónica disminuida y casi no se usa en música popular («Army of Me»). wikipedia.org · wikipedia.org
• Wikipedia, «Cadencia andaluza»: i–VII–VI–V de la menor natural, que el flamenco entiende como iv–III–II–I del modo frigio, con el acorde de llegada como tónica. wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Oye Como Va»: compuesta y grabada por Tito Puente en 1962; versión de Santana de 1970. wikipedia.org