Curso de composición gratis: 10 lecciones con audio y herramientas

Este curso de composición gratuito te lleva de la página en blanco a una primera canción grabada en 10 lecciones cortas. Cada lección te remite a una guía completa, te propone un ejercicio de 15 a 30 minutos y termina con algo concreto: un título, una estrofa, una melodía grabada, un bucle de acordes o el mapa de la canción. No necesitas cuenta ni teoría musical, solo un móvil (celular) u ordenador para grabarte. Marca cada lección cuando la termines; tu progreso se guarda en este navegador.

Cómo funciona el curso

• Una lección por sesión. Lee la parte de la guía que indica la lección y haz el ejercicio. Con veinte o treinta minutos basta.
• Termina siempre con algo guardado. Una letra en una nota, una toma en el móvil, un cifrado. Las ideas que nunca se graban son las que se pierden.
• Usa la misma canción en las diez lecciones. Cada lección se apoya en la anterior; en la décima tendrás una maqueta completa y no diez fragmentos sueltos.
• Escucha mientras aprendes. Las guías incluyen ejemplos de audio breves que suenan en la propia página, y las herramientas gratuitas (reproductor de acordes, contador de sílabas, planificador de estructura) funcionan en el navegador.

Lección	Terminas con	Herramienta
1. Idea y título	Un título y la historia en una frase	—
2. Primeros versos	Una escena para la estrofa y un verso de estribillo	Plantilla de letras
3. Melodía	Una melodía grabada	Melodía de práctica
4. Letra con música	Tu verso de estribillo cantado	Melodía de práctica
5. Acordes	Un bucle de cuatro acordes que encaja	Reproductor de acordes
6. Estructura	El mapa de las secciones	Planificador de estructura
7. Estribillo y gancho	Un estribillo que se canta tras una escucha	Reproductor de acordes
8. Estrofas y transiciones	Una segunda estrofa y un pre-estribillo	Reproductor de acordes
9. Sílabas y rima	Versos que se cantan con naturalidad	Contador de sílabas
10. Maqueta y feedback	Una maqueta y una pregunta para quien la escuche	Ficha de feedback

Si algún término se te atraganta por el camino, el glosario de composición lo define en una línea, con ejemplos de audio.

Lección 1: elige una idea y un título

Objetivo: saber de qué trata la canción antes de escribirla.

Lee: cómo escribir una canción para ver el camino completo y, si te faltan ideas, cómo generar y desarrollar ideas musicales.

Haz (15 minutos): escribe diez títulos posibles sin juzgarlos. Para los tres mejores, escribe una frase: quién habla, a quién y qué cambia al final. ¿Te atascas? Saca un punto de partida del generador de ideas para canciones.

Hecho cuando: tienes un título y una frase con tensión, como «quiero que me llames, pero no pienso contestar».

Lección 2: escribe los primeros versos

Objetivo: una escena para la estrofa y un verso para el estribillo.

Lee: cómo escribir letras de canciones, sobre todo la parte de convertir explicaciones en imágenes.

Haz (20 minutos): rellena la plantilla de letras: la escena, dos versos de estrofa con algo que una cámara podría ver y un verso de estribillo que contenga tu título.

Hecho cuando: puedes decir en voz alta el verso del estribillo y cuenta la idea de la canción de un tirón.

Lección 3: encuentra una melodía

Objetivo: una melodía que hayas cantado y grabado.

Lee: cómo hacer una melodía para una canción y reproduce sus primeros ejemplos de audio: primero el ritmo, después las notas.

Haz (20 minutos): abre la melodía de práctica y cántala hasta poder tararearla sin escucharla. Después tararea tu propia variación con el verso de tu estribillo y grábala.

Hecho cuando: existe una grabación, aunque sea tosca.

Lección 4: pon tu letra en música

Objetivo: tu verso de estribillo cantado sobre una melodía que respete sus acentos.

Lee: cómo poner música a una letra: di el verso, marca las sílabas acentuadas y convierte ese ritmo en notas.

Haz (20 minutos): di el verso del estribillo tres veces, marca su ritmo con los dedos sobre la mesa, cántalo en una sola nota y dale después una forma que suba o baje. Graba dos versiones.

Hecho cuando: en al menos una versión las sílabas acentuadas caen en notas largas o fuertes.

Lección 5: elige los acordes

Objetivo: un bucle de acordes que sostenga tu melodía.

Lee: progresiones de acordes para componer. Empieza por la más usada:

Tras un compás de claqueta, los cuatro acordes cambian cada 2,5 segundos (0:02, 0:05, 0:07 y 0:10) y se repiten desde 0:12. Tararea tu estribillo en la segunda vuelta.

Haz (20 minutos): pon en bucle la misma progresión en el reproductor de progresiones, canta tu estribillo encima y prueba después vi–IV–I–V. Si la nota más aguda te cuesta, baja la tonalidad uno o dos semitonos.

Hecho cuando: tienes anotados una tonalidad, un tempo y un bucle de cuatro acordes.

Lección 6: dibuja la estructura

Objetivo: el orden de las secciones antes de escribir el resto.

Lee: la guía de estructura de una canción y escucha un mapa completo:

La estrofa va de 0:02 a 0:12, el pre-estribillo crece desde 0:12, el estribillo llega en 0:21 con guitarra y batería, el puente cambia de color en 0:31 y el último estribillo vuelve en 0:40.

Haz (15 minutos): en el planificador de estructura, monta estrofa – estribillo – estrofa – estribillo – puente – estribillo y ajusta los compases a tu tempo.

Hecho cuando: sabes cuántos compases tiene cada sección y cuánto durará la canción, más o menos.

Lección 7: escribe el estribillo y su gancho

Objetivo: un estribillo que alguien pueda cantarte después de oírlo una vez.

Lee: cómo escribir un estribillo y cómo escribir un gancho musical.

Haz (25 minutos): escribe cuatro versos de estribillo alrededor del título y colócalo al principio o al final. Haz que un elemento sea el gancho: una frase corta que se repite o un ritmo que la estrofa no tiene. Grábalo sobre tu bucle.

Hecho cuando: una hora después todavía puedes cantar el gancho de memoria.

Lección 8: estrofas, pre-estribillo y puente

Objetivo: una segunda estrofa que aporte algo nuevo y una entrada natural al estribillo.

Lee: cómo escribir una estrofa, la guía del pre-estribillo y la guía del puente.

Haz (30 minutos): termina la primera estrofa (el planteamiento) y escribe la segunda (una consecuencia o un ángulo nuevo). Si el salto al estribillo resulta brusco, escribe dos versos de pre-estribillo. Deja el puente para más adelante salvo que la canción pida otro punto de vista.

Hecho cuando: la segunda estrofa cuenta algo que la primera no contaba.

Lección 9: que se cante sola: sílabas y rima

Objetivo: versos que encajen en la melodía y rimas al servicio del sentido.

Lee: sílabas y acentos y tipos de rima en canciones.

Haz (20 minutos): pega la letra en el contador de sílabas con la sinalefa activada, compara los versos que comparten melodía y corrige el que rompe el patrón. Cambia una rima previsible por una asonante que conserve lo que querías decir.

Hecho cuando: los versos emparejados difieren como mucho una o dos sílabas y nada rima solo por rimar.

Lección 10: graba una maqueta y pide feedback

Objetivo: una maqueta completa y una pregunta clara para quien la escuche.

Lee: qué es una maqueta musical (escucha sus dos ejemplos) y cómo hacer una maqueta en casa.

Haz (30 minutos): graba una pasada completa con tu voz y un instrumento, o sobre el bucle del reproductor. Rellena la ficha de feedback para tu maqueta y envíala con la grabación a una persona.

Hecho cuando: alguien que no eres tú ha escuchado la canción entera con una pregunta concreta que responder.

Después del curso

Mantén el hábito con los ejercicios de composición, uno corto al día. Si te atascas, la guía sobre el bloqueo creativo te ayuda a identificar qué está atascado de verdad.

Dónde encaja Zoundroom

Lleva todo el curso en un solo proyecto de canción en Zoundroom: el título y la historia en una nota, cada borrador de letra en esa misma nota, las tomas de melodía grabadas dentro de ella, el cifrado pegado al lado y la maqueta en el proyecto. Cuando compartas la maqueta, invita a quien la escuche al proyecto para que su comentario quede junto a la grabación. El curso funciona sin la app; el proyecto solo mantiene las diez lecciones en un mismo sitio.

Preguntas frecuentes

¿El curso de composición es realmente gratis?

Sí. Las lecciones, los ejemplos de audio y las herramientas son gratuitos y no piden cuenta. Tu progreso se guarda solo en este navegador.

¿Cuánto tiempo lleva?

Unas cuatro o cinco horas en total: diez sesiones de 15 a 30 minutos. Mucha gente hace una lección al día o dos en un fin de semana.

¿Necesito tocar un instrumento o saber teoría musical?

No. Puedes cantar sobre la melodía de práctica y el reproductor de acordes. La teoría ayuda más adelante, y cada lección explica lo poco que necesitas justo cuando lo necesitas.

¿Y si me atasco en una lección?

Sigue adelante y vuelve después. Una versión tosca de cada paso enseña más que una primera estrofa perfecta, y la guía de ejercicios tiene propuestas cortas para los días de bloqueo.