Cómo hacer un reggaeton: ritmo dembow, acordes, flow y letra

Para hacer un reggaeton (o reguetón, como recomienda escribirlo la Fundéu), pon en bucle un ritmo dembow entre 88 y 100 BPM, colócale debajo cuatro acordes menores (i–♭VI–♭III–♭VII, por ejemplo Lam–Fa–Do–Sol) y busca el flow antes que las palabras: balbucea ritmos sobre el loop hasta que tus sílabas fuertes encajen con el bombo y los golpes de caja del dembow. Después escribe un coro con un gancho de dos a cuatro palabras, un verso con detalles concretos y rimas que se encadenan varias líneas, y un precoro en el que la batería se corta para que el coro entre con más fuerza. El orden clásico es intro, verso, precoro, coro, verso, coro. Si escribes con más gente, rellena un split sheet antes de que nadie se vaya de la sesión.

Aquí tienes el dembow con un ejemplo de audio y una cuadrícula, bucles para el reproductor de progresiones gratuito, una canción original escrita para este artículo y los pasos para grabar la primera maqueta.

El reguetón en una tabla: qué define el género

El reguetón nació en Puerto Rico a principios de los noventa, a partir del reggae en español de Panamá y del dancehall jamaicano, y «Gasolina» (2004), de Daddy Yankee, le abrió la puerta al resto del mundo. Hoy se escribe en San Juan, Medellín, Santo Domingo, Ciudad de México o Madrid, y Bad Bunny fue el artista más escuchado de Spotify en todo el mundo en 2020, 2021, 2022 y de nuevo en 2025. No hace falta vivir en ninguna de esas ciudades para hacer uno, pero sí conocer las reglas antes de saltártelas.

Elemento	Lo habitual en el reguetón	Por qué importa
Ritmo	Dembow: bombo en cada tiempo, caja en figura 3+3+2	Es su firma; la voz se monta encima
Tempo	Entre 88 y 100 BPM; algunos temas actuales, 110 o más	Bailable y con sitio para las palabras
Acordes	Un bucle de dos a cuatro acordes menores	El beat y la voz llevan el cambio
Forma	Intro, verso, precoro, coro, verso, coro	El verso cuenta, el coro repite
Voz	Versos rapeados o medio cantados, coro cantado, ad-libs	Muchos alternan rap y melodía
Gancho	Una frase corta repetida de dos a cuatro veces	Se canta a la primera escucha
Idioma	Español, a menudo con frases en inglés	Escribe en el español que hablas

Como referencia de estilo, escucha cómo Daddy Yankee y Don Omar se apoyan en un dembow casi desnudo, cómo J Balvin y Karol G resuelven un coro con muy pocas palabras y cómo Bad Bunny pasa del rap a la melodía dentro de un mismo verso. Copia la manera de hacer, nunca las frases. Si el tema te pide medio tiempo y 808 en vez de dembow, sigue con cómo hacer una canción de trap.

Escucha el dembow: el ritmo que sostiene todo reguetón

Dale al play y sigue los tiempos. Es un ejemplo didáctico corto y sintetizado, no una producción terminada.

Tras la claqueta (0:00–0:02), Lam entra hacia el 0:03, Fa en el 0:05, Do en el 0:08 y Sol en el 0:10, y el bucle se repite del 0:13 al 0:23. El bombo y el teclado marcan los cuatro tiempos de cada compás. La caja no: suena justo antes del 2 y en el «y» del 2, y otra vez justo antes del 4 y en el «y» del 4. Ese «pum… cha-pum-cha» que cojea un poco es el dembow.

Así se ve un compás en una cuadrícula de semicorcheas (X es un golpe):

cuenta  1 e y a 2 e y a 3 e y a 4 e y a
bombo   X . . . X . . . X . . . X . . .
caja    . . . X . . X . . . . X . . X .
hi-hat  X . X . X . X . X . X . X . X .

Cuenta cada medio compás en semicorcheas desde el bombo: tres hasta la primera caja, tres hasta la segunda y dos hasta el siguiente bombo. Esa agrupación 3+3+2 es el tresillo, la base rítmica del dembow. El nombre viene de «Dem Bow», un tema de dancehall de Shabba Ranks de principios de los noventa. Su riddim, que se atribuye al dúo jamaicano Steely & Clevie, y una pista dub llamada «Pounder» se samplearon tanto en Puerto Rico que el patrón acabó siendo la columna vertebral del género. En República Dominicana ese mismo ritmo, más rápido y más crudo, dio lugar a un género propio, el dembow dominicano: por eso «dembow» puede referirse al beat o a ese estilo.

Paso 1: elige el tempo y pon en bucle cuatro acordes menores

La mayoría de los reguetones se mueven entre 85 y 100 BPM, según la guía de producción de MusicRadar, y «Despacito» va a 89. La zona lenta (88–92) le sienta bien a lo romántico y a lo melancólico; entre 95 y 100 suena más a discoteca. Si lo romántico te pide un groove aún más suave y acordes de séptima en lugar de tríadas menores, ya estás cerca del R&B: mira cómo escribir una canción de R&B. Si tienes un tema de referencia en la cabeza, marca su pulso en el metrónomo con tap tempo para sacar los BPM, y lee qué es el BPM si el tempo y la sensación no te cuadran.

La armonía suele ser un bucle menor corto que no cambia en toda la canción. Estos cuatro cubren casi todo lo que necesitas, todos con batería dembow:

Bucle	En La menor	Sensación	Ábrelo
i–♭VI–♭III–♭VII	Lam–Fa–Do–Sol (Am–F–C–G)	El clásico: melancólico pero bailable	Bucle a 92 BPM
i–♭VII–♭VI–♭VII	Lam–Sol–Fa–Sol (Am–G–F–G)	Más oscuro, hipnótico, nunca acaba de resolver	Bucle a 95 BPM
i–♭VII–♭VI–V	Lam–Sol–Fa–Mi (Am–G–F–E)	Color español de la cadencia andaluza	Bucle a 90 BPM
i–i–iv–iv	Lam–Lam–Rem–Rem (Am–Am–Dm–Dm)	Dos acordes y todo el espacio para la voz	Bucle a 96 BPM

El primero se escribe a menudo i–VI–III–VII. «Despacito» se apoya en él en Si menor, Sim–Sol–Re–La (Bm–G–D–A): escúchalo en ese tono a 89 BPM. Un bucle tan usado no es de nadie; lo que hace tuya la canción es la melodía y la letra. En progresiones de acordes para componer oirás estos acordes primero como arpegio lento y luego sobre el dembow: gran parte del género está en el groove. Si el coro te queda grave o agudo, cambia el tono en el reproductor y conserva los grados, o comprueba en qué tono cantar.

Paso 2: encuentra el flow antes que la letra

El flow es el ritmo de tus sílabas contra el beat, y en el reguetón pesa tanto como la melodía. La mayoría de los artistas del género rapean más que cantan, y muchos alternan las dos cosas, así que un buen punto de partida es rapear o medio cantar el verso y cantar el coro.

1. Pon el bucle con dembow y balbucea sobre «da» y «ta» durante cinco minutos, grabándolo todo con el móvil (celular).
2. Apunta las sílabas acentuadas al bombo, que suena en cada tiempo, y deja que las anacrusas caigan en los golpes de caja: así cada frase se inclina hacia el tiempo siguiente.
3. Mezcla densidades. Una ráfaga de semicorcheas a 92 BPM son unas seis sílabas por segundo: úsala una o dos líneas y luego alarga una palabra. Semicorcheas sin parar cansan al oído y a tus pulmones.
4. Empieza las frases en sitios distintos: en el 1, en la caja justo antes del 2 o después de un silencio. Entrar tarde, pasado el primer tiempo, es una costumbre del género.
5. Solo entonces mete palabras en el ritmo que más te guste.

La rima también es percusión. En el reguetón es habitual mantener la misma rima cuatro líneas o más y meter rimas internas entre medias. En español, las palabras agudas a final de verso (se quejó, subió, alumbró) caen como un golpe sobre el tiempo, y la rima asonante te da mucho más margen que la consonante; la guía de cómo rimar en una canción explica cuándo conviene cada una. El diccionario de rimas te da cadenas enteras, y el contador de sílabas mantiene las líneas paralelas a una o dos sílabas de distancia. Para contar compases y encontrar el hueco, mira cómo escribir sobre un beat; para versos más densos, cómo escribir un rap.

Paso 3: escribe un coro que se cante a la primera

El coro (el estribillo, en el vocabulario general) tiene un único trabajo: una frase corta que la gente pueda devolverte a gritos.

• Haz que el título sea el gancho. De dos a cuatro palabras, con una vocal abierta que se pueda sostener.
• Colócalo sobre el dembow. Prueba la anacrusa en el golpe de caja justo antes del 2 y la sílaba fuerte en el 2; luego lo mismo justo antes del 4 y en el 4.
• Repítelo de dos a cuatro veces en ocho compases. Solo cambian las líneas que responden entre gancho y gancho.
• Canta más agudo y en menos notas que el verso. Menos palabras, notas más largas.
• Deja huecos para los ad-libs. Los gritos y ecos cortos entre líneas forman parte del gancho.
• Corta la batería antes. Quita el dembow, o al menos el bombo, en el precoro y devuélvelo entero en el primer tiempo del coro.

La guía para escribir un estribillo tiene ocho técnicas y un test, y la de gancho musical te ayuda a comprobar si una frase se queda. Cómo hacer una canción pop usa la misma lógica de empezar por el título, con acordes mayores y un ritmo más recto.

Paso 4: arma la estructura

La forma clásica del reguetón es intro, verso, precoro, coro, verso, coro. A 92 BPM, un compás dura unos 2,6 segundos, así que la línea de tiempo queda así:

Sección	Compases	A 92 BPM	Qué hace
Intro	4	0:00–0:10	El beat, la firma del productor o un susurro del gancho
Verso 1	16	0:10–0:52	La situación, rapeada o medio cantada
Precoro	8	0:52–1:13	El dembow se corta y la melodía sube
Coro	8	1:13–1:34	El gancho cuatro veces, con todo el beat
Verso 2	16	1:34–2:16	Detalles nuevos o el verso de un invitado
Coro	8	2:16–2:37	La misma letra, más ad-libs o una segunda voz
Outro	4	2:37–2:47	El gancho solo o el beat que se apaga

Son 64 compases, unos 2:47. Un segundo precoro antes del último coro suma 21 segundos. Si el primer coro te llega demasiado tarde, recorta el verso 1 a ocho compases o abre con el gancho: la forma «Reguetón / urbano» del planificador de estructura empieza con un precoro y llega al coro en el 0:31, antes del primer verso. La guía de estructura de una canción la compara con las formas del pop y del rap.

Ejemplo trabajado: «Azotea»

Un primer borrador escrito para este artículo sobre Lam–Fa–Do–Sol a 92 BPM. El verso va medio rapeado sobre el dembow completo, el precoro pasa a Rem–Fa–Sol–Mi sin batería (pon el precoro en bucle) y el coro devuelve el beat.

Verso 1 (Lam–Fa–Do–Sol, una línea por compás)

Subimos a la azotea con un parlante prestado,
la ropa de tu madre tendida por todos lados,
el cielo se pone naranja, el barrio se ha callado,
y tú sin zapatos bailando: el tiempo se ha parado.
El vecino de enfrente se asomó y se quejó,
a la media hora con su silla se subió,
la luna sobre la antena fue la que nos alumbró,
y aquí nadie quiere bajar, ni tú, ni él, ni yo.

Precoro (Rem–Fa–Sol–Mi, sin batería)

Abajo, el tráfico y la prisa,
mañana toca madrugar,
pero aquí arriba nadie avisa,
nadie nos manda a bajar.

Coro (Lam–Fa–Do–Sol, dembow completo)

En la azotea, en la azotea,
que el barrio entero nos vea,
en la azotea, en la azotea,
esta noche nadie pelea.
En la azotea, en la azotea,
la ropa tendida ondea,
en la azotea, en la azotea,
que salga el sol cuando sea.

Qué hace cada parte:

• Verso: detalles concretos (el parlante prestado, la ropa tendida, el vecino con su silla, la antena) y ningún sentimiento con nombre. Cuatro líneas en «-ado» y cuatro en «-ó» aguda: esa cadena le da el rebote al verso. Empieza «Subimos» después del 1 para que la frase empuje hacia el 2.
• Precoro: la batería se calla, el Mi tira de vuelta hacia Lam y la letra promete que nadie va a bajar justo antes de que el beat vuelva.
• Coro: con la sinalefa, «en la_a-zo-te-a» son cinco sílabas. «Zo» cae en el golpe de caja justo antes del 2, «te» en el 2 y la «a» final en la caja del «y» del 2: la palabra entera baila sobre el «cha-pum-cha». El doble «en la azotea» vuelve cuatro veces en ocho compases y solo cambian las respuestas, todas en «-ea».
• Lo siguiente: el verso 2 puede contar el amanecer en la azotea o darle el micro a la otra persona para su versión de la noche. El coro se queda palabra por palabra.

Errores frecuentes al hacer un reguetón (y cómo arreglarlos)

Síntoma	Causa probable	Arreglo
Suena a pop con un loop de batería	Todas las frases empiezan en el 1	Arranca líneas en la caja o después de un silencio
El coro no explota	No hay contraste antes	Corta el beat en el precoro y devuélvelo en el 1 del coro
El verso te deja sin aire	Semicorcheas de principio a fin	Alterna ráfagas con palabras largas; respira cada dos compases
El groove se arrastra o corre	Tempo elegido por costumbre	Prueba 88–92 para lo melancólico y 95–100 para la pista
El gancho no se queda	Demasiado largo o con palabras nuevas cada vez	De dos a cuatro palabras, repetidas igual
Suena a un éxito conocido	Misma melodía y fraseo que la referencia	Quédate con el tempo y el bucle, escribe otra melodía

Escribir con más gente: el split sheet, el mismo día

El reguetón casi siempre se escribe en equipo: un productor hace el beat, una o varias personas escriben la melodía y la letra encima, y un invitado puede sumar un verso. «Despacito» acredita a tres autores (Luis Fonsi, Erika Ender y Daddy Yankee), y «Envolver», de Anitta, a cinco. Antes de cerrar la sesión, anota en un split sheet quién escribió qué (beat, melodía, letra, gancho), los porcentajes acordados y la fecha, y que lo firme todo el mundo.

La guía qué es un split sheet explica cómo suelen repartirse productores y topliners y qué cambia si hay un sample, y la de registrar una canción cubre el paso siguiente en España y Latinoamérica. No es asesoramiento legal, solo la costumbre que evita la mayoría de las peleas. Dos hábitos más: programa tu propio dembow en lugar de samplear un disco antiguo, que exige el permiso de sus titulares, y apunta en el split sheet al invitado que escribe su verso antes del lanzamiento.

Graba hoy tu primera maqueta de reguetón

Una primera maqueta solo tiene que demostrar tres cosas: que el flow está encima del beat, que el gancho se queda y que la forma se sostiene.

1. Abre tu bucle en el reproductor al tempo definitivo con batería dembow, en un portátil (laptop) o una tableta.
2. Graba la canción entera una vez con el móvil, a 15–20 cm de la boca, con el bucle sonando bajito por los altavoces. Una sola toma, con errores incluidos.
3. Graba el verso dos veces más: una rapeada y otra medio cantada.
4. Graba el coro tres veces con melodías distintas y luego una pasada solo de ad-libs.
5. Escúchalo al día siguiente. Si no puedes cantar el gancho después de oírlo una vez, acórtalo.

Para una versión con la voz y el beat en pistas separadas, la producción se hace en un DAW como GarageBand o BandLab; en esta comparativa de apps para hacer beats y canciones verás qué trae gratis cada uno. La guía para grabar una canción con el móvil explica distancia, niveles y ruido de la habitación.

Dónde encaja Zoundroom: el beat, el flow y cada toma del coro

Zoundroom no hace beats, no reproduce bucles y no produce tu tema. No es un DAW completo: su editor multipista graba tus voces encima del beat y les pone ecualizador, compresor o delay, pero no corrige la afinación ni tiene reverb, así que la mezcla final de la voz se hace en un DAW como GarageBand o BandLab. Lo que sí hace es mantener juntas las piezas de un reguetón mientras lo escribes, porque cada canción es un proyecto con sus grabaciones, letras, notas y archivos. Crea un proyecto llamado «Azotea», apunta el bucle al principio de una nota («La menor, 92 BPM, i–♭VI–♭III–♭VII, dembow»), escribe el verso debajo y, con el bucle sonando en el reproductor, graba tus balbuceos de flow dentro de esa nota con el móvil: cada toma queda en el cursor, justo debajo de las líneas a las que pertenece. Importa el beat del productor al mismo proyecto, guarda el split sheet firmado en PDF (con Pro) entre los archivos de la canción y ábrelo todo después en iOS, Android o la web. Con Free compartes un proyecto con hasta dos artistas; Pro sube el límite a cuatro y añade comentarios con marca de tiempo, para que el productor, si también tiene Pro, señale el segundo exacto en el que el flow se arrastra. Auralis, el asistente de la app, puede sugerirte vocabulario, versos alternativos o una estructura en texto, nunca audio. Tu siguiente paso: crea hoy el proyecto con el gancho como título y graba tres versiones del coro en esa nota.

Preguntas frecuentes

¿Cuántos BPM tiene un reguetón?

La mayoría está entre 85 y 100 BPM, y entre 88 y 96 es una zona cómoda para empezar a escribir; «Despacito» va a 89. Algunos temas actuales suben a 110 o más, y el dembow dominicano toca el mismo ritmo todavía más rápido.

¿Qué es el ritmo dembow?

Es el patrón de batería del reguetón: bombo en cada tiempo y caja en una figura 3+3+2, que suena justo antes del 2 y del 4 y en el «y» del 2 y del 4. Toma el nombre de «Dem Bow», un tema de dancehall de Shabba Ranks de principios de los noventa. Puedes ponerlo bajo cualquier acorde en el reproductor de progresiones.

¿Qué acordes se usan en el reguetón?

Sobre todo bucles cortos en tonalidad menor. El más común es i–♭VI–♭III–♭VII (Lam–Fa–Do–Sol, que también se escribe i–VI–III–VII); otros son i–♭VII–♭VI–♭VII, la cadencia andaluza i–♭VII–♭VI–V y los vamps de dos acordes como Lam–Rem. Muchas canciones mantienen un solo bucle de principio a fin y crean el contraste cortando la batería.

¿Se escribe reggaeton o reguetón?

Las dos formas se ven a diario, pero la Fundéu recomienda «reguetón», con tilde, que es la grafía que propuso la Academia Puertorriqueña de la Lengua Española. En las búsquedas y en los nombres de listas sigue mandando «reggaeton», así que no es raro encontrar ambas en el mismo texto.

¿Cómo se escribe la letra de un reguetón?

Empieza por el ritmo: balbucea sobre el beat hasta tener un flow y luego mete palabras. Deja el coro en un título corto repetido de dos a cuatro veces, escribe el verso con detalles concretos y rimas encadenadas, y haz que cada sílaba fuerte caiga en el bombo o en un golpe de caja.

Fuentes

Todas las páginas se consultaron el 28 de septiembre de 2026.

• Wikipedia (en inglés), «Reggaeton»: origen en Puerto Rico a partir del reggae en español de Panamá y del dancehall jamaicano; el ritmo 3+3+2 (tresillo) del dembow sobre un bombo en 4/4; estructura verso–coro–puente con ganchos repetidos; la mayoría de los artistas rapean más que cantan y muchos alternan; «Gasolina» (2004) como puerta al mercado global. wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Dembow beat»: el nombre viene de «Dem Bow», de Shabba Ranks; el riddim «Fish Market» (Pocoman Jam) de Steely & Clevie y «Pounder (Dub Mix II)»; el ritmo cruzado 3+3+2; el dembow como percusión central del reguetón. wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Dominican dembow»: un ritmo dembow acelerado, mientras que el reguetón estándar lo usa a un tempo más lento. wikipedia.org
• MusicRadar (Future Music), «Beat Building: how to make a reggaeton beat» (17 de agosto de 2022): tempos habituales entre 85 y 100 BPM, algunos temas actuales a 110 o más; bombo en las cuatro negras; golpes principales de caja en las semicorcheas 4, 7, 12 y 15. musicradar.com
• Wikipedia (en inglés), «Despacito»: Si menor, 89 BPM, Sim–Sol–Re–La, reguetón y pop latino; autores Luis Fonsi, Erika Ender y Daddy Yankee. wikipedia.org
• Wikipedia (en inglés), «Envolver»: tema de reguetón en español de Anitta, con cinco autores acreditados. wikipedia.org
• Spotify Newsroom, «The Top Artists, Songs, Albums, Podcasts, and Audiobooks of 2025» (3 de diciembre de 2025): Bad Bunny, artista más escuchado a nivel global por cuarta vez, tras 2020, 2021 y 2022. newsroom.spotify.com
• Fundéu Argentina, «reguetón, mejor que reggaeton o reggaetón»: grafía propuesta por la Academia Puertorriqueña de la Lengua Española. fundeu.fiile.org.ar