← Volver al blog

Tipos de voz y tesitura: tabla de rangos y cómo saber la tuya

Publicado

Los seis tipos de voz con sus rangos en notas, la diferencia entre tesitura y extensión, y cómo medir tu voz sin forzarla y elegir el tono en el que cantar.

Una persona canta con los ojos cerrados de pie ante un micrófono en una habitación pequeña de casa, con un teclado desenfocado al fondo y una luz tranquila de atardecer

Hay seis tipos de voz principales. De más aguda a más grave: soprano, mezzosoprano y contralto, que suelen ser voces de mujer, y tenor, barítono y bajo, que suelen ser voces de hombre. Tu tipo de voz no depende solo de tu nota más grave y tu nota más aguda. También cuenta la tesitura, la zona en la que tu voz canta cómoda, y el timbre, el color que hace que una voz suene ligera u oscura. La forma más rápida de medir tu rango es el test de rango vocal gratis: canta al micrófono del móvil (celular) tu nota grave y tu nota aguda cómodas, y te muestra tu rango y el tipo de voz más cercano. No se graba nada. Después, compara el resultado con la tabla de abajo.

Tabla de tipos de voz y sus rangos

Estos son los rangos habituales que recoge el artículo «Voice type» de Wikipedia, que sigue la convención de la música clásica y coral. El número detrás de la nota es la octava en el índice acústico científico: Do4 (C4) es el do central del piano y La4 (A4), el la de 440 Hz con el que se afina.

Tipo de vozRango habitualFrecuenciaReferencias que ya conoces
SopranoDo4–Do6 (C4–C6)261,63–1046,50 HzDel do central al do agudo de soprano, dos octavas arriba
MezzosopranoLa3–La5 (A3–A5)220,00–880,00 HzDel la bajo el do central al segundo la por encima
ContraltoFa3–Fa5 (F3–F5)174,61–698,46 HzDel fa bajo el do central al segundo fa por encima
TenorDo3–Do5 (C3–C5)130,81–523,25 HzDe una octava bajo el do central al «do de pecho» del tenor
BarítonoLa2–La4 (A2–A4)110,00–440,00 HzDe la quinta cuerda al aire de la guitarra al La 440
BajoMi2–Mi4 (E2–E4)82,41–329,63 HzDe la sexta cuerda al aire de la guitarra a la primera al aire

Tómala como un mapa, no como un reglamento:

  • Las fuentes varían un tono arriba o abajo. El propio artículo de Wikipedia sobre el barítono da Sol2–Sol4 (G2–G4) en ópera y Fa2–Fa4 (F2–F4) en coro, y el del tenor sitúa casi todas las partes corales de tenor entre Si2 y La4 (B2–A4).
  • Son convenciones de la música clásica y coral. Los extremos describen lo que usan cantantes formados en ese repertorio, no un examen que se aprueba o se suspende.
  • Ojo con la numeración de las octavas. En Francia, Bélgica y algunas regiones de España se usa el índice franco-belga, en el que el do central se llama Do3. Aquí, y en todas las herramientas de la web, el do central es Do4.
  • La clásica usa más etiquetas. El contratenor es una voz masculina que canta más o menos Mi3–Mi5 (E3–E5), casi siempre en falsete, y el sistema alemán de Fach divide cada tipo en subtipos (ligera, lírica, dramática) según el peso y el color.

Cada fila abarca dos octavas y las vecinas se solapan más de una octava. Por eso dos notas no bastan para decidir tu tipo de voz.

Extensión, tesitura y registros, en palabras sencillas

Extensión o rango: todas las notas que cantas con sonido útil

En la calle se dice «tengo una tesitura amplia» cuando se habla de la extensión, pero no son lo mismo. La extensión, o rango vocal, va de tu nota más grave a tu nota más aguda cantadas con un sonido claro y usable, no cualquier chirrido o gruñido que puedas sacar. El test de rango vocal funciona igual: solo cuenta las notas que sostienes un momento, así que un gallo o un glissando no te alargan el resultado.

Tesitura: donde tu voz está a gusto

La tesitura es la parte de tu extensión en la que puedes cantar una canción entera sin cansarte: el corazón del rango, no sus bordes. Dos cantantes con la misma nota más grave y más aguda pueden tener tesituras distintas. Por eso los coros reparten las voces por extensión, mientras que a los solistas se les clasifica sobre todo por tesitura. En ópera hay un ejemplo clásico: el Sigfrido de Wagner va de Do♯3 a Do5, pero se considera un papel agudo porque la mayoría de las frases caen entre Do4 y La4. Si compones, la tesitura es donde debería vivir la estrofa, y su parte alta, donde puede culminar el estribillo.

Registros: voz de pecho, de cabeza, mixta y falsete

  • La voz de pecho es el sonido parecido al de hablar con el que canta casi todo el mundo; la ciencia de la voz lo llama registro modal. El nombre indica dónde notas la vibración: todos los registros nacen en la laringe.
  • La voz de cabeza es el sonido más ligero y agudo que viene después. Cada escuela usa el término a su manera: unas lo equiparan al falsete y otras lo ven como una versión más llena de él.
  • La voz mixta es como llaman los profesores a mezclar las dos en la zona media. La ciencia de la voz la describe como puntos de un continuo, no como un registro aparte.
  • El falsete es el sonido aireado, parecido a una flauta, que producen sobre todo los bordes de las cuerdas vocales. Se solapa con el registro modal alrededor de una octava, así que muchas notas se pueden cantar de las dos maneras.

El passaggio o cambio de registro

El passaggio es el paso de un registro a otro. En voces sin formación puede notarse como un salto brusco o un gallo, y los cantantes clásicos entrenan mucho para disimularlo. No es un defecto: en el folk y en el pop hay quien salta al falsete a propósito. Saber en qué notas cambia tu voz de marcha te dice dónde una melodía va a quedar expuesta.

Cómo saber tu rango vocal sin forzar la voz

  1. Calienta cinco minutos. Tararea con la boca cerrada, haz trinos de labios y glissandos suaves. El calentamiento vocal te guía con piano en una rutina de unos cinco minutos, y si te quedas sin aire enseguida, empieza por los ejercicios de respiración para cantar.
  2. Baja deslizando. Desde una altura cómoda, como la de hablar, desliza hacia abajo con «a» o con «u» y para en la última nota que todavía suene clara. Las notas con aire o con carraspeo no cuentan.
  3. Sube deslizando. Haz lo mismo hacia arriba, con la voz que usarías en una canción. Para antes de que algo apriete o tire: el rango no crece a base de empujar.
  4. Sostén los extremos. Canta cada nota del borde uno o dos segundos y mira su nombre en qué nota estoy cantando.
  5. Mide dos días distintos. La voz cambia de un día a otro. Quédate con el resultado que se repite, no con tu mejor momento.

El test de rango vocal hace los pasos 2 a 4 con el micrófono: pulsa Empezar, sostén una nota grave cómoda, baja nota a nota y luego sube. Te muestra la nota más grave y la más aguda, la distancia en semitonos y octavas y el tipo de voz más cercano. El sonido se analiza en el navegador y no sale de tu dispositivo. Si algo duele, para; si la ronquera no se va, consulta a un profesional de la voz.

Del rango al tono

El test te da los bordes; tu tesitura es más estrecha. Una regla práctica para componer: quita uno o dos semitonos de cada extremo y te quedan las notas que puedes cantar toma tras toma. Luego lleva el resultado a en qué tono cantar. El enlace se abre con un rango de ejemplo ya puesto, de La2 a Mi4 (A2–E4): 19 semitonos, octava y media larga, que en la tabla se solapa con el bajo y con el barítono. Indica el tono de la canción y la nota más grave y la más aguda de la melodía, y la herramienta te da todos los tonos en los que la melodía entera te cabe, primero el más equilibrado, con la cejilla para la guitarra.

Tipos de voz en el pop, el rock, el R&B y otros estilos

La clasificación de las voces nació en la música clásica europea, y el artículo «Vocal range» de Wikipedia advierte que no suele aplicarse a otras formas de cantar. En el pop se canta con micrófono, así que una nota grave y suave que desaparecería en un teatro de ópera se puede usar sin problema. En el rock y en el gospel es habitual cantar en belting, llevando un sonido de pecho más arriba de lo que lo haría un cantante clásico. Muchas voces de R&B y de indie saltan al falsete como color. Nada de eso encaja limpio en «soprano» o «barítono».

Desconfía de las tablas de rangos de cantantes famosos que circulan por internet. Un estudio acústico de 2016 sobre grabaciones de Freddie Mercury, publicado en la revista Logopedics Phoniatrics Vocology, no pudo confirmar que su rango pasara de cuatro octavas, como se repite a menudo. Concluyó que probablemente era un barítono que cantaba como tenor, con un control excepcional. La etiqueta importaba menos que lo que podía cantar noche tras noche.

Para el pop, el rock, el R&B, el folk o un estribillo cantado sobre un beat bastan dos datos: tu nota grave cómoda y tu nota aguda cómoda. Te dicen qué tonos funcionan y te sirven igual en cualquier estilo.

Cómo usar tu tesitura cuando compones

Para tu propia voz: un ejemplo completo

Imagina que mediste La2–Mi4 y compusiste una canción con la guitarra en Sol mayor. La estrofa baja hasta Mi3 y el estribillo culmina en Sol4, la tónica aguda. Ese Sol4 está tres semitonos por encima de tu nota más aguda, así que el estribillo te va a apretar o se te va a romper.

Introduce Sol mayor, Mi3 y Sol4 en la herramienta de tono junto con tu rango. La melodía abarca 15 semitonos y tu rango 19, así que la canción cabe en cinco tonos, de Do a Mi. Sale primero Re: bajar cinco semitonos deja la melodía en Si2–Re4, con dos semitonos de margen por cada lado, y Sol–Do–Re pasa a Re–Sol–La, todos acordes abiertos.

Lo que se saca del ejemplo:

  • Culmina en la parte alta de tu tesitura, no en el borde de tu rango. Una nota aguda rápida puede ir un poco más allá; una nota larga, no.
  • Deja la estrofa en el centro de tu tesitura para que el estribillo tenga adónde subir. La guía para hacer una melodía explica cómo contrastar el registro de estrofa y estribillo.
  • Mira la amplitud antes que el tono. Si la melodía abarca más que tu rango, ningún tono lo arregla: baja la nota más alta o sube el pasaje más grave.

Para otra voz

Pregunta por la nota más grave y la más aguda que canta cómoda, no por su tipo de voz; el test de rango vocal lleva un par de minutos. Si eres barítono y escribes para una voz más aguda, tu maqueta suena una octava por debajo de donde la va a cantar: un Do4 en tu toma guía será un Do5. Graba la guía en tu octava, apunta «cantar una octava arriba» en la hoja de letra y comprueba las notas reales con el rango de esa persona en la herramienta de tono. Deja uno o dos semitonos de margen arriba: una canción que se canta en directo muchas noches seguidas necesita más aire que una sola toma de estudio.

Transportar con cejilla o con el reproductor

La cejilla sube cada cuerda un semitono por traste, así que mantienes las posiciones y el tono sube; la tabla de cejilla te dice qué posiciones dan cada tono. Solo sirve para subir. Para bajar, como en el ejemplo, cambia de posiciones: las de Re sin cejilla o, para Mi♭, las de Re con la cejilla en el traste 1. Para oír el tono nuevo antes de decidir, pon en bucle la progresión en el reproductor de progresiones en Re y canta el estribillo encima. Cuando tengas el tono, la guía para grabar voz en casa se ocupa de la toma.

Dónde encaja Zoundroom: tu rango y tu mejor tono en la nota de la canción

Zoundroom no mide voces; eso lo hace el test gratuito de la web. Lo que Zoundroom guarda es el resultado, al lado de la canción que lo necesita. Cada canción es un proyecto con sus grabaciones, letras, notas y archivos, así que abre la nota de la canción y escribe los datos en la primera línea, por ejemplo «Rango La2–Mi4 · techo del estribillo Re4 · tono Re, sin cejilla (Mi♭: cejilla 1)». Después, en la app del móvil, graba dentro de esa misma nota dos tomas cortas del estribillo, una en Re y otra en Mi♭: cada grabación queda en el cursor, debajo de la línea que la explica. Escúchalas al día siguiente y quédate con el tono en el que la voz suena libre, no solo segura. Cuando vuelvas a abrir el proyecto en el móvil o en la web, o lo compartas con la persona para la que lo escribiste, el tono ya estará decidido. Zoundroom no corrige la afinación, no añade efectos ni mezcla; esa parte va en tu DAW.

Preguntas frecuentes

¿Puede cambiar mi tipo de voz?

Sí. El gran cambio llega en la pubertad: según la Cleveland Clinic, la voz de los chicos puede bajar alrededor de una octava y la de las chicas unos tres tonos. En la edad adulta, el entrenamiento amplía el rango y puede mover la zona donde la voz está más cómoda, y por eso los profesores evitan etiquetar pronto a quien empieza. La voz también cambia con los años: los estudios indican que el tono de habla de las mujeres tiende a bajar después de la menopausia, con resultados menos claros en los hombres.

¿Cuántas octavas es un rango vocal normal?

No hay una cifra que alcanzar. Cada rango clásico de la tabla abarca dos octavas y describe a cantantes formados. Toma con cautela lo de las cuatro o cinco octavas, como recuerda el estudio sobre Mercury. Para componer, lo que importa es que tu melodía quepa: la del ejemplo abarca una octava y una tercera menor y entra en un rango de 19 semitonos con margen.

¿Soy tenor o barítono?

Fíjate en dónde vive tu voz, no solo en la nota más aguda. El barítono es la voz masculina más común, y muchos barítonos llegan a notas de tenor; la cuestión es si puedes quedarte ahí. Como orientación, si las frases entre Do4 y Sol4 te resultan fáciles durante todo un estribillo, tiras a tenor; si arriba te cuesta, a barítono. El timbre y el punto donde cambia tu registro también cuentan, y ahí el oído de un profesor ayuda.

¿El falsete cuenta en mi rango vocal?

La clasificación clásica solo cuenta el registro modal en la mayoría de las voces, con excepciones como el contratenor, que canta en falsete. Para tus canciones, cuenta la voz que vas a usar de verdad: si tus estribillos van en falsete, inclúyelo y apunta dónde empieza; si no, para el test en lo más alto de tu voz de pecho o mixta.

¿Por qué el test dice que estoy entre dos tipos de voz?

Porque los rangos se solapan. La2–Mi4 comparte 19 semitonos con el bajo (Mi2–Mi4) y con el barítono (La2–La4), así que el test nombra los dos. La tesitura y el timbre deciden entre ellos; para elegir tonos, puedes dejar la pregunta abierta.

Fuentes

  • Wikipedia, «Voice type»: rangos habituales (soprano C4–C6, mezzosoprano A3–A5, contralto F3–F5, contratenor E3–E5, tenor C3–C5, barítono A2–A4, bajo E2–E4); extensión, tesitura, timbre y passaggio como criterios; coros por extensión y solistas por tesitura; el sistema de Fach; Vennard sobre no clasificar pronto a quien empieza. Consultado el 28 de septiembre de 2026. wikipedia.org
  • Wikipedia, «Vocal range»: notas musicalmente útiles; solo cuenta el registro modal en la mayoría de voces, salvo contratenor y soprano de coloratura; la clasificación no suele aplicarse fuera de la música clásica. Consultado el 28 de septiembre de 2026. wikipedia.org
  • Wikipedia, «Tessitura»: definición y el ejemplo de Sigfrido (C♯3–C5, frases sobre todo entre C4 y A4). Consultado el 28 de septiembre de 2026. wikipedia.org
  • Wikipedia, «Vocal register»: voz modal, falsete, su solapamiento de una octava, pecho y cabeza como términos de resonancia, voz mixta como continuo, passaggio y gallos. Consultado el 28 de septiembre de 2026. wikipedia.org
  • National Center for Voice and Speech, «Vocal Function and Range»: el cambio brusco de registro en voces sin formación. Consultado el 28 de septiembre de 2026. ncvs.org
  • Wikipedia, «Baritone»: G2–G4 en ópera, F2–F4 en coro y la voz masculina más común. Consultado el 28 de septiembre de 2026. wikipedia.org
  • Wikipedia, «Tenor»: partes corales de tenor entre B2 y A4 aproximadamente y el «do de tenor» (C5). Consultado el 28 de septiembre de 2026. wikipedia.org
  • muted.io, «Note Frequency Chart»: frecuencia de cada nota con La4 = 440 Hz en temperamento igual. Consultado el 28 de septiembre de 2026. muted.io
  • Wikipedia en español, «Índice acústico»: índice científico (do central = Do4) e índice franco-belga (Do3), usado en Bélgica, Francia y algunas regiones de España. Consultado el 28 de septiembre de 2026. wikipedia.org
  • ScienceDaily, «“A force of nature:” An acoustic analysis of Freddie Mercury’s voice» (abril de 2016), sobre el estudio de Christian T. Herbst y su equipo en Logopedics Phoniatrics Vocology. Consultado el 28 de septiembre de 2026. sciencedaily.com
  • Cleveland Clinic, «Voice Changes: What Can They Tell You as You Age?»: cambios de tono en la pubertad. Consultado el 28 de septiembre de 2026. clevelandclinic.org
  • Eichhorn, Kent, Austin y Vorperian, «Effects of Aging on Vocal Fundamental Frequency and Vowel Formants in Men and Women», Journal of Voice (2017): tono más grave en mujeres mayores y resultados poco consistentes en hombres. Consultado el 28 de septiembre de 2026. nih.gov